布希亞之旅

愛、慾、死亡─解析荒木經惟

文稿刊登於ARTITUDE 藝外2010年4月號/No.07 P.94-97

精彩圖片請參考ARTITUDE 刊出內頁

Blogissue 部落格藝術

Monday，November 14th，2005

談談成立部落格藝術網路雜誌

直到今日，我才認為網路的世界是步入穩定與正常的，1999年我預測了網路即將泡沫化，看到如雨後春筍的達康.com成立與各界對於虛擬世界的期望，我在當時是唱衰的，原因不外乎簡單的理由：頻寬。

事實證明了千禧年過後全球達康.com如恐龍般〈恐龍般的頻寬害死他們〉的神秘滅絕，全球網路世界中的達康. com進入少數跨國企業集中化，之後兩年，達康.com的世界幾乎是真空化，但能持續發展的達康.com也真正的將網路世界實體化。

2003年後，頻寬的問題解決了，少掉商業的混濁，網路世界進入真正的迷人面貌，大型入口網站、搜尋引擎、bbs、個人報台、blog 網誌與web 2.0的魅力持續發燒，本站的誕生在網海茫茫中猶如一微塵，但網路世界之所以迷人就是它滿足了人類對於神秘與不可知的下一步好奇，當你不小心搜尋或連結到本站，相信你一定是個藝術相關人士，這裡提供的文章與訊息並非一般藝文網站或網誌般的內容，blogissue編輯台將邀請新世代的創作者對於其自身創作或非關其專業的腦內發酵與各位分享，編輯台更歡迎你的無償投稿；blogissue 部落格藝術網路雜誌並非商業性網站，所提供的訊息皆為創作者的心血，本網不會有政治的紛擾，所發表的訊息揭櫫於本站的精神：

陳文祺

國立台北藝術大學BFA，美國紐約長島大學視覺與表演研究所MFA

現任國立台南藝術大學材質創作與設計學系專任助理教授

這是我受邀演講與專訪的文章，我真佩服記錄者的功力，相

農家樂-新佃農階級的反撲

張哲榕眼中的農家們，揮汗下的城市榮景與逐漸消失下的耕地，是錯亂的鋼筋水泥取代了稻禾泥地，而原本屬於漢人的農耕行為現在是原住民的都市農耕，對於勞動者，他的辛勞所換取的是溫飽，是馬克思主義唯物史觀下的佃農階級，每天在惡劣的環境工作只能領到微薄的酬勞，而資本家就剝削了大部份的主產剩餘價值 (利潤減去生產成本，包括工人的薪金) 而自肥。在今日21世紀的台灣資本主義經濟行為下的社會，古典的新佃農階級再現；19世紀的馬克思與恩格斯用學說提出資本主義的剝削，今日觀看張哲榕的農家樂是影像取代文字的無言紀錄，而影像的震撼早已烙印在觀看者的心頭上。

躲在背後的女孩

自始至終這女孩都沒出現過！

這是澳門理工學院藝術高等學校即將出版的國際高等院校視覺藝術教育的實踐與成效訪問稿，訪問者簡佩茵女士是澳門理工學院藝術高等學校教師，他曾經在台灣師範大學就讀後回澳門理工學院服務八年，目前他將著手訪查關於美國、台灣、香港等不同地方的大專院校視覺藝術教育的實踐與成效，以下是電訪40分鐘過後的文字稿。

      在訪問前，先讀了現任台南藝術大學材質創作與設計學系專任助理教授陳文祺老師對於教學和創作的一些教學成果和文章，便原來只是想要訪問教學方法和多了解台南藝術大學材質創作與設計系的筆者喜出望外。

      材質創作與設計系這個在高等教育課程裡可能較少出現的課程名稱，或許並不與我們一般熟知的高等教育科系類似，可它所代表的，卻是當代高等藝術教育一個新觀念的體現。陳老師認為台灣長久之來中學美術教育的方法和觀念，需要變革和創新，因此非常重視對於大學部基礎的觀念培育，從藝術是什麼？自己是什麼？這些問題引導大學部的學生探討藝術創作與學習。期望能從當代藝術與當代設計的結合，與學生共同探討物質的可能性；當代藝術其實是沒法教的，是以身教投入的互動，是認識自已、認識生活、認識創作的態度與思維的過程，藝術不是為了陳述過去，應該更關切現在，面對生活，讓學生明白創作是愉快的，成為能獨立創作的人。

        早年台灣的藝術科系主要都在台灣北部，而台南藝術大學的創立，為台灣南部帶來了當時的一個突破，當然也為台灣帶來了新的教學觀念與模式。台南藝術大學首先是創立四個研究所（造形藝術研究所 Graduate Institute of Plastic Arts 、應用藝術研究所 Graduate Institute of Applied Arts 、建築藝術研究所 Graduate Institute of Architecture 、藝術創作理論博士班 Doctoral Program, Graduate Institute of Art Creation and Theory ），而台南藝術大學對於藝術創作與教學的創新理念，吸引了台灣很多來自不同地區的大學畢業學生繼續修習碩士課程，而當中有很多的畢業生是台灣當代非常積極活躍的年青藝術家或相關領域的工作者。而材質創作與設計學系在2006年的開辦，更是以研究所的經驗為基礎而建立的。台南藝術大學材質創作與設計學系是目前為止最新近成立的大學藝術科系；其教學的目標是與國際接軌，培養當代材質性創作的新一代；陳老師認為這所位處台灣南部的大學，其有利的條件是在一個可以完全與世隔絶的地方，學生可以在安定的、減少物慾影響下專心學習，把更多的時間投入到物質的探索與創作中；以當前的通訊條件來說，資訊的取得也非常簡便，因此能離開都市化的台北，在台南專心創作是幸福的。作為台灣當代的藝術家、策展人、高等教育的老師，陳老師仍然非常堅持不斷的創作，他認為創作是反映生命的狀態，和表現人與人之間的關係；陳老師會與學生探討創作主題和觀念的表達，引導學生以自己對於材質的感受作為表達方式，圖為本學年度第一學期陳老師任教的大學部一年級創作基礎課程的學生創作成果及綜合評鑑的情況。從引導學生對自己與自己之間的關係作延伸創作，透過學生對觀念表達，建立物料感並學習和體會創作。同時是影像美學科目的老師，陳老師積極在對於觀念的表達，以至於對影像的形成，與學生作深入的探索；透過影像作為媒材，使觀念與媒材間獲得內在自我的選擇及配合，通過媒材的認知與學習，明白運用影像這媒材的可能性。

真山水假自然

Thursday  November 10th  2005

人類以繪畫自娛或寄情與記錄甚早，1994年12月，在法國阿爾代什谷 （Ardēche Valley）的沙夫特洞穴（Chauvet Cave）内發現了300多種繪畫雕刻的動物形象；以放射性碳测試壁畫得知已有三萬多年的歷史，這些被原始人類所記載的圖像反應出人類是一種會使用工具發 洩情感的動物，藉由能著色與被著色的媒介組合，依所見或記憶及想像（註1）描繪下來，其出發點在於個人情感的傳達，顯現於社會性格的心理層面則在於地盤的 主權宣示或〝藝術活動〞？筆者認為宣示主權應是畫者完成後的附加產物，而這附加產物經過社會化組織演變後其繪畫本質已不再純粹，因此，藉由個人經驗下演變 成為圖騰與符號是最主權宣示具代表性的表現。

愛、慾、死亡 影像創作理論研究

影像文件：社亂

愛、慾、死亡 影像創作理論研究

影像文件：「鏡花水月」1、2 與「社亂」

工匠會有好的技術

藝術創作者會有好的態度

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好的技術會遵守規範也一直要求追誰者遵行

有機會時就膨脹技術至上

即將學期末了

這學期的創作基礎《一個人旅行》也要接近尾聲，非常有趣的是學生們似乎都去旅行了？

但是天天看到他們在學校遊動

早上十點的影像創作課只來了十個人，一問原因是因為同學都再翻石膏模，很多人翻到天亮，而且持續一段時間了

難怪

一直想記錄這樣文字，時間一直不允許，想著想著就用短短的文字來記錄

Part.1

藝術可不可以教？

我總覺得藝術是沒法教，或者是說，要教藝術你必須要先融會貫通藝術的創作原理與原則

然後必須要靜靜的觀察被觀察者，試著誘發或理解被觀察者的反應，這是耗時耗神的觀察

其實，能為理想而工作是幸福的。

離鄉背井在傳統的認知是不幸的，就像我來應徵時，面試委員問我：你為何會想來南部？？？

我覺得很奇怪，難道優秀的人才只能在北部？菁英都在北部工作？我可不這麼認為！！！

愛自己，做藝術
愛別人，做設計
前提是愛自己就會開始愛別人
只愛別人的不會愛自己
先學會如何愛自己吧！！！